5 eļļas gleznošanas padomi iesācējiem

Ja jūs nekad neesat iemācījies spēlēt mūziku, sēdēšana kopā ar mūziķu grupu, izmantojot tehniskus terminus, lai aprakstītu savu darbu, var būt mulsinošas, skaistas valodas viesulis.Līdzīga situācija var rasties, runājot ar māksliniekiem, kuri glezno ar eļļām: pēkšņi jūs esat sarunā, kurā viņi apspriež pigmentu smalkākos punktus, apspriež audekla priekšrocības salīdzinājumā ar linu vai dalās ar mājās gatavotu geso receptēm, otu ieteikumiem, un paņēmienu, ko sauc par “slapjš uz slapja”.Valodas pārpilnība, kas saistīta ar eļļas glezniecību, sākotnēji var šķist nepārvarama, taču, ja veltīsit laiku, lai iepazītos ar tās noteikumiem un paraugpraksi, jūs viegli varēsit izmantot gadsimtiem veco mediju.

Tomēr, ja jūs tikko sākat darbu, negaidiet, ka no saviem pirmajiem mākslas darbiem būs īsts vecmeistars.Neatkarīgi no tā, vai esat iesācējs gleznošanā vai mākslinieks, kurš parasti strādā citā vidē, piemēram, akrilā vai akvareļos, paies zināms laiks, lai apgūtu eļļas krāsas īpašās īpašības, jo īpaši tās lēno žūšanas laiku un stingros noteikumus slāņošanai.Tāpat kā ar jebkuru mediju, vislabāk ir atbrīvot sevi no lielām cerībām un dot sev vietu eksperimentiem un atklājumiem.

Lai palīdzētu māksliniekiem ar gaišām acīm, kuri vēlas izmēģināt eļļas, mēs runājām ar diviem māksliniekiem, kuri arī māca glezniecību, un apkopojām piecus padomus, kā iepazīties ar šo mediju.

 

1. Droši krāsojiet

Heather Moore fotogrāfija, izmantojot Flickr.

Reklāma

Pirms sākat, ir ārkārtīgi svarīgi apsvērt, kur krāsosiet.Daudzi nesēji, piemēram, terpentīns, izdala toksiskus izgarojumus, kas var izraisīt reiboni, ģīboni un laika gaitā elpošanas problēmas.Terpentīns ir arī viegli uzliesmojošs, un pat lupatas, kas absorbējušas vidi, var pašaizdegties, ja tās netiek pareizi izmestas.Ir ārkārtīgi svarīgi, lai jūs strādātu vēdināmā telpā, kurā ir pieejami droši likvidēšanas līdzekļi.Ja jums nav iespēju strādāt šādā telpā, mēģinietgleznošana ar akrilu, kas ar īpašu materiālu palīdzību var viegli iegūt dažas eļļas krāsu īpašības.

Eļļas krāsas pigmenti bieži saturbīstamas ķīmiskas vielaskas var uzsūkties caur ādu, tāpēc jāvalkā aizsargcimdi un apģērbs.Daudzi profesionāli mākslinieki rezervēs noteiktus apģērba gabalus darbam un lēnām izstrādā garderobi studijai.Turklāt mākslinieki parasti pērk lateksa cimdus vairumā, bet, ja jums ir lateksa alerģija, to vietā var izmantot nitrila cimdus.Visbeidzot, ja kādreiz strādājat ar vaļīgiem pigmentiem, noteikti valkājiet respiratoru.Šīs darbības var šķist mazas vai acīmredzamas, taču tās varnovērst hronisku iedarbībutoksiskiem materiāliem un mūža veselības problēmām.

 

2. Veltiet laiku savu materiālu iepazīšanai

Foto, izmantojot Flickr.

Kad esat nodrošinājis savus drošības pasākumus, varat sākt to darītlēnāmuzziniet, kuri materiāli un instrumenti jums patīk vislabāk.Parasti mākslinieks, kurš tikko sāk strādāt ar eļļas krāsu, vēlēsies savākt otas, lupatas, paleti, virsmas, uz kurām krāsot (ko parasti sauc par balstiem), gruntskrāsu, terpentīnu, barotni un dažas krāsas tūbiņas.

PriekšMargo Valengins, gleznotājs, kurš ir mācījis visā Apvienotajā Karalistē tādās skolās kā Mančestras Mākslas skola un Londonas Slaidas Tēlotājmākslas skola, vissvarīgākais instruments ir ota."Ja jūs rūpīgi kopjat savas otas, tās kalpos visu mūžu," viņa atzīmēja.Sāciet ar dažādiem veidiem, meklējot dažādas formas — daži piemēri ir apaļas, kvadrātveida un vēdekļa formas — un materiālu, piemēram, sabalu vai saru matiņi.Valengins iesaka tos iegādāties klātienē veikalā,tiešsaistē.Tādā veidā jūs varat fiziski novērot otu īpašības un atšķirības pirms to iegādes.

Kas attiecas uz krāsām, Valengin iesaka ieguldīt lētākās krāsās, ja esat iesācējs.37 ml augstas kvalitātes eļļas krāsas tūbiņas cena var pārsniegt 40 ASV dolārus, tāpēc vislabāk ir iegādāties lētākas krāsas, kamēr vēl praktizējat un eksperimentējat.Un, turpinot krāsot, jūs atradīsiet, kuri zīmoli un krāsas jums patīk."Jums varētu patikt šis sarkanais zīmols, un tad jūs atklāsit, ka dodat priekšroku šim zilajam citam zīmolam," piedāvāja Valengins."Kad jūs zināt mazliet vairāk par krāsām, varat ieguldīt pareizos pigmentos."

Lai papildinātu otas un krāsu, noteikti iegādājieties paletes nazi, ar kuru sajaukt krāsas — to darot ar otu, laika gaitā var tikt bojāti sari.Lai izveidotu paleti, daudzi mākslinieki iegulda lielā stikla gabalā, taču Valengins atzīmē, ka, ja gadās atrast rezerves stikla gabalu, varat to izmantot, vienkārši aptinot tā malas ar līmlenti.

Lai gruntētu audeklu vai citus balstus, daudzi mākslinieki izmanto akrila geso — biezu baltu gruntējumu, taču varat izmantot arī truša ādas līmi, kas nožūst dzidri.Jums būs nepieciešams arī šķīdinātājs, piemēram, terpentīns, lai atšķaidītu krāsu, un lielākā daļa mākslinieku parasti glabā dažus dažādus eļļas bāzes materiālus.Daži materiāli, piemēram, linsēklu eļļa, palīdzēs jūsu krāsai nožūt nedaudz ātrāk, savukārt citi, piemēram, stenda eļļa, pagarinās žūšanas laiku.

Eļļas krāsa izžūstārkārtīgilēnām, un pat tad, ja virsma šķiet sausa, zem tā esošā krāsa joprojām var būt mitra.Lietojot krāsas uz eļļas bāzes, vienmēr paturiet prātā šos divus noteikumus: 1) krāsojiet līdz biezai krāsai (vai "tauki virs liesas") un 2) nekad neklājiet akrilu virs eļļas.Lai krāsotu “līdz biezai” nozīmē, ka gleznas jāsāk ar plānām krāsas mazgāšanām, un, pakāpeniski slāņojot, jāpievieno mazāk terpentīna un vairāk eļļas bāzes;pretējā gadījumā krāsas slāņi izžūs nevienmērīgi, un laika gaitā jūsu mākslas darba virsma saplaisās.Tas pats attiecas uz akrila un eļļu slāņošanu — ja nevēlaties, lai krāsa saplaisātu, vienmēr uzklājiet eļļu virs akrila.

 

3. Ierobežojiet savu paleti

Fotoattēls Art Crimes, izmantojot Flickr.

Kad dodaties iegādāties krāsu, jūs, visticamāk, sagaidīs sienas izmēra krāsu varavīksne.Tā vietā, lai iegādātos visas krāsas, kuras vēlaties iekļaut savā gleznā, sāciet tikai ar dažām — rūpīgi izvēlieties caurules."Visproduktīvākā metode, lai sāktu darbu, ir ierobežot savu paleti," atzīmējaSedriks Čisoms, mākslinieks, kurš pasniedz Virdžīnijas Sadraudzības universitātē."Parasti kadmija oranžā vai ultramarīna zilā kombinācija ir iecienīta izvēle pirmajā sākumā," viņš piebilda.Strādājot ar divām pretējām krāsām, piemēram, zilo un oranžo, tas liek jums koncentrēties uz vērtību — uz to, cik gaiša vai tumša ir jūsu krāsa, nevis uz intensitāti vai hromu.

Ja savai paletei pievienosiet vēl vienu caurulīti, piemēram, kadmija dzelteno gaišo (gaiši dzeltenā krāsā) vai alizarīna sārtumu (purpursarkanā krāsā), jūs redzēsiet, cik maz krāsu jums ir nepieciešams, lai izveidotu katru citu nokrāsu."Veikalā viņi pārdod visu veidu zaļumus, kurus jūs faktiski varat pagatavot no dzeltenajiem un zilajiem," sacīja Valengins."Tā ir laba prakse mēģināt izveidot savas krāsas."

Ja neesat pieskaņojies krāsu teorijai, mēģiniet izveidot diagrammu, lai redzētu, kā jūsu krāsas sajaucas: sāciet ar režģa zīmēšanu, pēc tam novietojiet katru krāsu augšpusē un apakšā.Katram kvadrātam samaisiet vienādu daudzumu krāsu, līdz esat aizpildījis diagrammu ar visām iespējamām krāsu kombinācijām.

 

4. Mēģiniet krāsot ar paletes nazi

Fotogrāfs Džonatans Gelbers.

Vingrinājums numur viens, ko Chisom iesaka jaunajiem gleznotājiem, ir izveidot gleznu, izmantojot paletes nazi, nevis otas."Viena no visvienkāršākajām problēmām, kas rodas, ir saistīta ar pieņēmumu, ka zīmēšanas prasmes pārvēršas glezniecībā," sacīja Chisom.“Studenti aizraujas ar zīmēšanas idejām un ātri viņus pārņem bažas, kas raksturīgas eļļas krāsai — ka materiāls nav sauss materiāls, ka krāsa vairumā gadījumu spēj strukturēt attēlu labāk nekā līnija, ka materiāla virsma ir puse. par gleznu utt.

Izmantojot paletes nazi, jūs atvairāties no idejām par precizitāti un līniju, kā arī liek koncentrēties uz to, kā krāsu un formu stumšana un vilkšana var radīt attēlu.Chisom iesaka strādāt uz virsmas, kas ir vismaz 9 x 13 collas, jo lielāka vieta var mudināt jūs veikt lielākas un pārliecinošākas atzīmes.

 

5. Krāsojiet vienu un to pašu priekšmetu atkal un atkal

Pirmajā eļļas gleznošanas stundā, būdams mākslas studentes The Cooper Union, mani īpaši satrauca viens projekts: mums bija jāglezno viena un tā pati klusā daba trīs mēnešus atkal un atkal.Bet, atskatoties pagātnē, es tagad redzu, cik svarīgi bija, lai, apgūstot glezniecības tehnisko amatu, būtu fiksēta tēma.

Ja ilgstoši pieturēsities pie viena un tā paša objekta gleznošanas, jūs atbrīvosities no spiediena “izvēlēties” to, kas iekļaujas jūsu tēlā, un tā vietā jūsu radošā domāšana atspīdēs jūsu krāsas uzklāšanā.Ja jūsu uzmanība ir vērsta uz eļļas glezniecības paņēmieniem, jūs varat sākt pievērst īpašu uzmanību katram otas triepienam — kā tas virza gaismu, cik biezs vai plāns tas ir uzklāts vai ko tas nozīmē.“Kad mēs skatāmies uz gleznu, mēs varam redzēt otas pēdas, mēs varam redzēt, kādas otas ir izmantojis gleznotājs, un dažreiz gleznotāji mēģina otas zīmi izdzēst.Daži cilvēki izmanto lupatas,” sacīja Valengins."Žests, ko gleznotājs veic uz audekla, patiešām piešķir tai unikālu lietu."

Gleznotāja stils var būt tikpat konceptuāli sarežģīts kā priekšmets, kuru viņi glezno.Tas bieži notiek, kad mākslinieki strādā “slapjš uz slapja” — tehnika, kurā mitrā krāsa tiek uzklāta iepriekšējā krāsas slānī, kas vēl nav nožuvusi.Strādājot šādā stilā, ir grūti uzklāt krāsu, lai radītu reālistiska attēla ilūziju, tāpēc krāsas tauste un plūstamība kļūst par galveno ideju.Vai dažreiz, piemēram, krāsu lauka glezniecībā, mākslas darbā tiks izmantotas lielas krāsu plaknes, lai radītu emocionālu vai atmosfērisku efektu.Dažreiz tā vietā, lai paustu stāstījumu caur attēliem, tas ir veids, kā tiek veidota glezna, kas stāsta par stāstu.


Izlikšanas laiks: 17. septembris 2022